歌舞伎音楽
歌舞伎には、多彩な音楽が用いられる。先述の通り「歌舞伎」はもともと、最初から劇として作られた演目、人形浄瑠璃を原作とした演目、さらには舞踊といったさまざまのジャンルの舞台を総称したものであり、各分野に適応した音楽が存在するためである。大きく分けて歌物である長唄と語り物である浄瑠璃がある。
- 長唄
- 歌舞伎の伴奏音楽として発達した音楽。舞踊劇や舞踊で演奏される（例：『勧進帳』『連獅子』など）ことが多いが、歌舞伎劇中に演奏される例（『吉田屋』など）もある。また、劇中音楽(BGM)を担当し、舞台下手脇の専用の区域（黒御簾（くろみす）と呼ばれる）で伴奏音楽や効果音を演奏する。これを黒御簾音楽もしくは下座音楽という。効果音では、太鼓を使った水辺を表す音や鉦による寺院の鐘の音など、楽器を使ってさまざまな効果を表す。
- 義太夫節
- 人形浄瑠璃は、義太夫節（浄瑠璃の一種）の演奏に合わせて劇が進行する構成であり、歌舞伎でも人形浄瑠璃から移入した演目（『義経千本桜』『仮名手本忠臣蔵』など）は同様に義太夫節が演奏される。人形浄瑠璃では登場人物の台詞と状況説明を全て義太夫節の太夫（語り手）が行うが、歌舞伎での台詞は基本的に役者が担当し、太夫は状況の説明のみを語ることになる。このため、歌舞伎における義太夫節を竹本（チョボ）といって区別することがある。義太夫狂言での義太夫節は主に舞台上手に専用の舞台（床（ゆか）という）で演奏する。
- 常磐津節・清元節
- 共に浄瑠璃の一つ。大阪で発展した義太夫節に対し、これらは江戸で発展したもので江戸浄瑠璃と呼ばれる。重厚な義太夫節に比べ軽妙洒脱な芸風が特徴で、清元節は更に繊細な持ち味を備える。舞踊劇や舞踊で演奏される。ぞれぞれ、常磐津節・清元節を参照。（常磐津節『関の扉』『戻駕』、清元節『落人』『保名』など）
- その他
- 上記の他、大薩摩節、河東節、新内節などが使われる演目がある。江戸浄瑠璃の一つ富本節は江戸時代に盛んに用いられたが、近代以降衰退し現在では演奏されることは無い。
黒御簾や床以外での演奏は出囃子または出語りといい、舞台に置かれた台に座って演奏される。常磐津や清元は基本的にこの形になる。また、各流派の演奏は単独で行われる他、一つの演目で違う流派が順番に演奏を担当する演目（『京鹿子娘道成寺』…義太夫節の後長唄）や、合奏をすることもある。舞踊劇『紅葉狩』では常磐津節、長唄、義太夫節が合奏しこれを三方掛合いという。また、長唄や浄瑠璃各流派は、歌舞伎公演のほか日本舞踊の伴奏や単独での演奏会も行われており、単立の芸術としての側面もある。